Hallo zusammen!
Ich habe Instagram wirklich mit Anzeigen von Filmschulen aller Art bombardiert. RUFA, IED, SAE Institute, was auch immer. Ganz klar alles privat und ganz klar alles ekelhaft teuer.
Wir sprechen von Schulen, die von jedem Schüler zwischen 8.000 und 13.000 Euro verlangen.
Mit diesem Geld könnte eine Klasse etwas Produktives tun und Venedig, Mailand, Rom, Turin oder dein verdammtes Lieblingsfestival tatsächlich etwas bringen, anstatt neun Monate in einer Schule zu verschwenden.
Das liegt daran, enNiemand wird mir jemals das Gegenteil beweisen können
Diese Kurse und Schulen ziehen nur Leute an, denen Kunst egal ist.
Sie alle sind „performative Menschen“, die gerne sagen, sie hätten etwas getan, ohne etwas zu tun
Sie alle wollen lernen, wie es geht, nicht weil sie tatsächlich etwas erreichen wollen, sondern weil die zufällige Idee, es zu tun, sie anzieht
Menschen, die keine Idee haben, keine Geschichte haben, noch nie in ihrem Leben etwas geschrieben haben, die eines Tages mit dem Gedanken aufwachten, eine hypothetische Karriere zu haben, die sie am Ende nie realisieren werden (die Umstellungsquote dieser Schulen ist immer schrecklich, für sie ändert sich sowieso nichts, wenn Sie 13.000 € dafür verbrennen müssen, stellen Sie sich vor, Sie brauchen auch einen richtigen Job)
Wo sind die Absolventen dieser Schulen? Was machen sie? Wer gibt ihm die Möglichkeit zu arbeiten und etwas zu tun? Denn um es klarzustellen: Wenn Sie diese Schulen besuchen, tun Sie das nicht, um zu lernen. Wenn Sie lernen wollen, lernen Sie heute. Alles ist bereits bequem online verfügbar. Und für die Arbeit in der Show war noch nie ein Stück Papier erforderlich, nicht einmal für die Arbeiter, überhaupt nicht.
Warum gehst du also dorthin? In der Hoffnung, Kontakte zu knüpfen, sich zu vernetzen, Menschen zu treffen, die sie dann endlich dazu bringen könnten, etwas zu tun.
Was bedeutet: Hey, lass uns das russische Roulette des Kennenlernens spielen, in der Zwischenzeit machen wir schöne -13000.
Es ist ein bisschen komisch, aber ich würde sagen, wenn man die Freiheit hat, so -13000 zu bekommen, in der Hoffnung, Kontakte zu knüpfen, macht man sich nicht so viele Sorgen um einen Job, und Kino ist deine Laune, nicht deine Kunst.
Ok, also, die Frage lautet 99.100.000 Euro (das Geld, das das Ministerium im Jahr 2024 zur Förderung des Kinos gesteckt hat, was im Fachjargon auch als … bezeichnet wird). "Scheiße"), was machen wir?
2 Dinge:
1) Ein System hervorragender italienischer Ressourcen. Wir verbreiten kostenlos Wissen und Kultur des Kinos mit sorgfältig ins Italienische übersetzten Ressourcen. Im Laufe der Zeit habe ich eine Liste hochwertiger Links und Ressourcen zusammengestellt, leider auf Englisch. Ich übersetze langsam viel und werde diesen Link immer aktualisieren. Das wird für immer kostenlos sein.
https://www.notion.so/Risorse-per-fare-cinema-2bc0bf57dc84808bb6e0c4addefa3609?source=copy_link
2) Kino machen. Wenn wir kein Geld für das Lernen ausgeben, können wir es auch dafür ausgeben.
Ich möchte einen Film machen. Es gibt viele Unsicherheiten, aber ich habe eine gute Geschichte in meinen Händen. Idealerweise nehme ich die 20.000 Euro aus der ministeriellen Ausschreibung, um damit, wer weiß, einen Kurzfilm zu machen, der nächstes Jahr nach Venedig geht. Ich werde es versuchen.
Ich würde mir wünschen, dass in Italien Begeisterung für einen Markt herrscht, der dem Untergang überlassen wird.
Fare cinema, studiare cinema. Il buco nero delle scuole private dell'arte italiane che non aiutano un settore in declino, e come risolvere.
byu/MatteoPignoli initaly
Von MatteoPignoli
4 Kommentare
Il cinema è già agonizzante. Appena l‘ IA diventerà più precisa e performante sarà tutto finito.
Il cinema italiano non esiste più.
Ormai lavorano i soliti 30-40 attori in progetti-marchetta, nulla di più.
Perché tutto questo? Perché i costi per fare un film „normale“ sono lievitati di almeno 100 volte rispetto agli anni ’80, e i pochi che possono permetterselo assumono amici e amici di amici per attingere appunto a quei 99 milioni di euro, e non cedono di un millimetro (uguale – forse peggio – per i doppiatori).
E anche perché vediamo già internazionalmente come piuttosto che fare sceneggiature originali (in cui le major non scommettono), gli sceneggiatori/registi cercano di farle passare come adattamenti di altre opere, che poi infarciscono di loro idee geniali (che rovinano l’opera).
Cosa c’è ormai da dire, nel mondo del cinema? Niente. Lasciamolo morire così e via.
Non ho una risposta alla questione finale. Mi intendo molto più di letteratura e scrittura che di cinema (anche se le mie idee sono applicabili anche al cinema) e le varie scuole/corsi/laboratori di „scrittura creativa“ mi danno la nausea. Non si può insegnare a fare arte e sono consapevole che possano essere utili per i tecnicismi (es. insegnare tecniche del tipo „usa il piano olandese per comunicare confusione o salcazzo“), ma il massimo che secondo me danno, e neanche sempre, sono contatti nell’ambiente. Per il resto evidentemente fa figo scrivere su Insta che hanno frequentato questo o quest’altro.
Prima della globalizzazione metà dei film italiani erano palesemente rubati dall’america e riproposti in italiano,